El Romanticismo

El Romanticismo es un movimiento cultural y político originado en Alemania y en el Reino Unido a finales del siglo XVIII como una reacción revolucionaria contra el racionalismo de la Ilustración y el Clasicismo, dándole importancia al sentimiento. Su característica fundamental es la ruptura con la tradición clasicista basada en un conjunto de reglas estereotipadas. La libertad auténtica es su búsqueda constante, por eso es que su rasgo revolucionario es incuestionable. Debido a que el romanticismo es una manera de sentir y concebir la naturaleza, la vida y al hombre mismo es que se presenta de manera distinta y particular en cada país donde se desarrolla; incluso dentro de una misma nación se desarrollan distintas tendencias proyectándose también en todas las artes.

El Romanticismo en México.

El romanticismo mexicano se distinguía por amalgamar el periodismo, la política, el positivismo y el liberalismo, pues surgió en los años previos a la Revolución Mexicana. El poeta Manuel Acuña es posiblemente el máximo representante del romanticismo en México.

El movimiento artístico conocido como Romanticismo se desarrolla casi paralelamente al

Neoclásico, aunque lo hace de manera sutil, a través de un proceso lento que se gesta con el

tiempo, dando cada vez mayor interés a lo exótico y lo pintoresco.

Al finalizar el movimiento revolucionario en Francia, se instauran los regímenes absolutistas

que promueven la restauración de los valores monárquicos y la desaparición de los vestigios

de la Revolución Francesa. El romanticismo se convertirá en la bandera que tomen las nuevas

generaciones de artistas que quieren una revolución desde todos los campos de las

actividades humanas.

Los rasgos más importantes de este movimiento artístico son:

- Ruptura con los convencionalismos neoclásicos.

- Abandono de la uniformidad estilística.

- Temas de guerra y otros acontecimientos históricos.

- Composiciones dinámicas.

- Visión intimista del paisaje.

- Relación sentimental entre el artista y sus temas.

Uno de los temas más comunes de la pintura romántica es el paisaje. En México este tipo de

pintura se practicó hasta el siglo XIX, al principio por pintores extranjeros que llegaron al país al

finalizar la Independencia, y luego en la Academia de San Carlos, donde trabajó el paisajista

italiano Eugenio Landesio. Hasta antes de esta época, la riqueza que ofrecía el paisaje

mexicano había sido ignorada, pues durante la Colonia cuando se necesitaba un paisaje se le

inventaba o copiaba de algún cuadro europeo. En México, quien destacará en esa disciplina es

José María Velasco.

Velasco, nacido en el Estado de México, ingresó a la Academia en 1858 luego de ser

observadas sus dotes de dibujante y el manejo que hacía de los colores. Durante una parte de

su educación, estudió con Pelegrín Clavé, pintor clasicista español, pero no se identificó con su

estilo y pasó al taller de Eugenio Landesio, quien trabajaba con las pinturas de paisajes.

Landesio será quien descubra en Velasco las cualidades de paisajista que luego le

caracterizarían.

Las primeras obras de Velasco están relacionadas con la arquitectura y el paisaje. De esta

época destacan sus pinturas del Patio del exconvento de San Agustín y la Fábrica de la

Hormiga. En esta etapa el maestro Landesio pedía a Velasco observar con detenimiento la

naturaleza para alcanzar un conocimiento sin reserva de sus formas. Velasco se dedicó a

dibujar y pintar las rocas y las copas de los árboles durante esta etapa.

Los paisajes rocosos serán una prioridad para Velasco. Destacan Rocas de Peña Encantada,

Cerro de Guerrero en Guadalupe y Peñas del Cerro de Atzacoalco, en los que se observa el

detalle que pone en los accidentes de estas formaciones rocosas, los diferentes tonos que

mostraban, y detalles como la porosidad o el musgo en determinada roca. Las lecciones sobre

árboles y arbustos también dieron buenos frutos, como se puede ver en Ahuehuetes de

Chapultepec, donde los árboles son representados majestuosamente junto al histórico lago.

Otro de los temas en la pintura paisajista de Velasco es el paisaje urbano, tema muy trabajado

por Landesio, de quien evidentemente recibió su influencia. La pintura Vista de la Alameda de

México muestra una maestría delicada en el tratamiento de los árboles, los contrastes de luz, y

los colores que produce el Sol a través del follaje, mismos que alcanzan un realismo

impresionante y recuerdan las pinturas de Landesio que se exponían en la academia, y que

seguramente eran estudiadas minuciosamente por José María.

En la década de 1870, Velasco inicia el paisajismo de altos vuelos. El Valle de México es el

tema principal de sus pinturas durante esta época. Intentó plasmar todas las perspectivas que

le parecían posibles. Los volcanes Iztaccihuatl y Popocatepetl aparecen recurrentemente. En

tres trabajos, Velasco busca representar el Valle de México; en el primero lo hará desde la

Basílica; el segundo, más alejado, incluye a la ciudad y sus edificios; el definitivo lo hará desde

el cerro de Atzacoalco. En esta pintura Vista del Valle de México desde el cerro de Atzacoalco,

Velasco logró una magnífica representación del Valle de México.

ElromanticismoenMéxico inicia con la creación de la Academia Letránen1836; ése fueelsitio de encuentro de un poeta anterior, Andrés Quintana Roo, con la nueva generación de escritores que también fueron influidos por la presencia del autor cubano José María Heredia. Aunque algunos consideran que no hay una gran obra romántica nacional hastaeldía de hoy, los poetas que pertenecieron a ese movimiento siguen presentesenelgusto del público que aprende sus textos de memoria, los declama, los transcribe;enpocas palabras: se ha apropiado de ellos. Nombres como Fernando Calderón, Ignacio Rodríguez Galván, Ignacio Ramírez,Guillermo Prieto,Ignacio Manuel Altamirano, Manuel Acuña, Manuel M. Flores, Juan de Dios Peza y Salvador Díaz Mirón son los nombres de los poetas que dieron forma al romanticismo mexicano.